帮答一下中国nft交易渠道有哪些？
中国nft交易渠道做得比较好的有阿里、稀台rarefy。
1.阿里：2021年5月,阿里拍卖率先推出NFT数字艺术专场,拍卖艺术家万文广作品《U107-无废星球系-柜族之梵高》、海爹雨海的作品《魔鬼猫-多彩流浪体绿》等多件数字艺术品。
2.稀台：今年4月稀台上线，目前已经服务了1000＋企业，渠道注册用户超100万，发行的数字藏品质量好，神兽消费者喜爱。
元宇宙概念的兴起，数字藏品也开始流行，目前很多互联网公司都非常关注数字藏品，比如百度网盘就打造了朝云数字藏品渠道。
由于数字藏品是虚拟产品，所以很多人会产生数字藏品有什么价值这样的疑问。首先，数字产品所具有的最直观的价值就是艺术鉴赏价值，无论是从内容、外观、色彩，还是故事性来看，数字藏品都非常有看点，能让大家感到新奇有趣。其次，数字藏品很重要的一个价值就是收藏价值，因为数字藏品是限量发售的，并不是每一个人都能买到的，而一旦购买成功，该数字藏品就归购买者所有，因此，不管是因为个人喜好，还是出于投资的考虑，数字藏品都是一个不错的选择。加速了解下。
哪个城市玩NFT最多
菲律宾和印度尼西亚玩的最多。
NFT，全称为Non-Fungible Token，指非同质化代币。
是用于表示数字资产（包括jpg和视频剪辑形式）的唯一加密货币令牌，可以买卖。
2021年12月，入选《柯林斯词典》2021年度热词第一名。
hellonft有多少人玩
两万人。hellonft是用区块链技术为中国公益慈善事业赋能的数字艺术藏品平台，旨在让数字藏品与文化、公益相互联动，助力中国数字藏品的创新与发展。截止到2022年6月24日，根据对hellonft平台官网使用人数的最新统计得知，hellonft有两万人在玩，人数并不多，知名度也并不是很高。
从最高峰赚了几十万元到手里的数字藏品无人接！为何落差如此大？
数字藏品之前热度高的时候，有的产品可以卖到几十万甚至更高的价格，但现在好多都砸在手里了，没有人买了。因为热度过去了，站在风口上猪都能飞，没有这阵风过去自身本事不够硬的就都得落在地上。
数字产品它的价值是什么？他是一对电子数据，归根结底它有什么价值吗？他没什么价值什么叫稀有啊？这个数字产品是不可复制的吗？它本质上就是一堆数据，它怎么不可复制呢，就是这个数据产品的发行方，它设置了某些密码的方式限定了这个产品的复制，所以这个东西没有什么实际的价值。如果说你买了个古董花瓶，放在自己家里看着舒服，以后他也仍然有价值，这是一种正经的藏品，这是收藏，那买一堆数字产品都只是停留在你账号里面的东西而已。
之前有热度的时候就赚钱，因为那时候有利益相关方把这个东西的热度炒上来了。通过各种渠道告诉人们数字藏品的收藏是有价值的，未来这东西有更大的发展前景，有可能会找到更贵的价格，你现在买准没错，大部分人是没有受到这个影响，但是仍然有一部分人信了，有人信就好了。该赚的钱赚的差不多了，当初相信这个数字产品能够未来快速上涨，赚大钱的人，东西不就砸在手里了吗？
数字产品是这样，数字货币也是这样，之前的虚拟货币热度价格高的时候，比特币不也是6万多美元吗？现在都跌到什么程度了？虚拟的东西终究是把握不住的，刚开始的时候有热度，有鼓动这个东西价格上涨的力量，可能刚开始能赚点钱。但是到后面热度高涨的时候，一个理性的投资者就应该知道这个时候市场已经接近饱和了，不应该再入手了。
阿里腾讯纷纷入局，NFT究竟有何魔力
一夜之间，NFT成了风口。
这个看似只会流行于极客圈的概念，如今在“圈外”异常火爆。2020年开始，从埃隆·马斯克到姚明，从可口可乐到迪士尼、漫威，再到LV、GUCCI、eBay、Facebook，各路人马都开始玩起NFT。
天价拍卖是NFT出圈的重要推手——数字视觉艺术家Beeple的一套作品《Everydays: The First 5000 Days》，以NFT的方式在佳士得拍出了6935万美元的天价；推特CEO发布的那条仅由五个字组成的“世界上第一条推特”被转让拍出290万美元。目前，世界上已有4位加密艺术家因其作品在NFT领域受到热捧而身价上亿。
千奇百怪的东西被铸成了NFT，例如乔布斯手写的“工作申请”、NBA赛场的高光时刻、球鞋、微信/QQ头像、虚拟石头、佛教护身符、房产、万维网源代码、诺贝尔奖论文、《时代周刊》封面等。
“万物皆可NFT”的场面里，NFT到底是什么？
NFT是非同质化通证（Non-Fungible Token），其“非同质化”意味着每一个NFT都是独一无二、不可分割的。这意味着当一件作品被铸成NFT之后，这个作品就成为了区块链上独一无二的数字资产。
技术革命、版权保护变量、投机泡沫、元宇宙序曲……不同人眼里NFT承载的意义大不相同。随着NFT在海外市场高歌猛进，国内也有越来越多的玩家拥抱这一新事物。在艺术领域兴起后，国内的互联网巨头也相继寻求入局NFT。它究竟会带来什么变化，大厂们又意欲何为？
从最实际的技术落地成果看，文娱、艺术产业是目前NFT最热情的拥抱者。
NFT则为解决版权问题提供了新思路。当一个作品被铸成NFT上链之后，这个作品便被赋予了一个无法篡改的独特编码，以确保其唯一性和真实性。这样，无论该作品被复制、传播了多少次，原作者始终都是这份作品的唯一所有者。
不仅如此，相比于传统的艺术品交易形式，当NFT流通时，其所有权的每一次转移都意味着创作者能从中获利，以交易平台Super Rare为例，进行一手交易时，艺术家获得85%的收益，平台获得15%；再次交易时，卖家将获得90%，艺术家则获得10%。而在传统交易方式中，即便原作在多次流通中被炒至天价，艺术家也难以从中再次获利。
潜在的获利可能性吸引了投机客到来，加上已有的NFT高回报案例，不少入局者期望买下的NFT能一夜升值。
跟踪NFT市场活动的网站nonfungible.com的数据显示，今年Beeple的作品在佳士得以超过 6000 万美元的价格成交后，当周的NFT市场交易额首次达到1亿美元。尽管此后加密货币市场的走低对NFT交易额有一定影响，但是在5月初，NFT市场当周的交易额飙升一度接近2亿美元。
在热情高涨的艺术家、极客、投资者等各方的拥趸之下，海外已经逐渐形成一套成熟的NFT交易机制——创作者将NFT首次发布后，其他买家能够在NFT交易平台中不断进行二次转手和购买。
一件NFT被首次售出的过程发生在一级市场。海外市场中，火爆的NFT项目颇多，nonfungible.com的数据显示，2021年第二季度中，有三个NFT项目在一级市场中的销售额超过1000万美元，且目前市场有四个项目价值在千万以上，其中最有价值的NFT项目MeeBits价值9076万美元。此外，售卖NBA球星高光集锦的NBA Top Shot和出售像素头像的CryptoPunks等也是非常火爆的NFT项目。
发行后的流通过程即是二级市场交易。除了全球最大的数字藏品交易平台OpenSea以外，交易平台Nifty Gateway、MakersPlace、Rarible等也十分活跃。多数NFT交易平台基于公链“以太坊”，但由于以太坊吞吐量低、交易费用高、通道拥挤，一些平台也会选择基于Flow、GSC等新型公链。此外，OpenSea、Rarible等大型NFT交易平台也具备一级市场的“发行”功能。
相比海外的火爆，NFT在国内的发展稍微晚了一步，但如今入局NFT的国内玩家已经越来越多。
NFT在中国的流行，也是以艺术为起点。中国加密艺术家宋婷，是2020年中国NFT加密艺术拍卖记录保持者。今年3月以来，音乐人高嘉丰、阿朵先后发布了自己的NFT数字音乐作品，并被高价买下。
不过动作更显眼、影响更大的是企业和机构的入局，目前，最为积极拥抱NFT的机构之一是音乐版权机构：
今年5月，阿里拍卖推出NFT数字艺术专场，随后支付宝在6月联名敦煌美术研究所、国产动漫《刺客伍六七》推出4款NFT付款码皮肤；7月，网易旗下 游戏 《永劫无间》IP 也授权发行了NFT；腾讯则在8月上线NFT交易软件幻核APP，首期限量发售300枚“有声《十三邀》数字艺术收藏品NFT”，腾讯音乐（TME）也宣布首批限量“TME数字藏品”将在QQ音乐陆续上线发售。
但是与多数海外NFT交易平台选择的公链不同，腾讯和阿里巴巴在进军NFT领域时，分别基于的是自家公司打造的至信链、蚂蚁链的联盟链。相比公链，联盟链参与方可控、且隐私保护能力较强。此外，腾讯、阿里巴巴、网易等推出的NFT均无法进行二次交易。
比如，用户在购买“有声《十三邀》数字艺术收藏品NFT”后，仅能对其观赏和收藏，平台不提供二次交易的机会，目前用户也无法在平台上线自己的NFT作品。同样的，用户对支付宝付款码皮肤也只能观赏和收藏，无法将其转赠和二次交易。
在国内NFT发展尚不成熟的背景下，大厂的谨慎显然为了不让试水演变成投机客的炒作热潮。但文娱产业和 科技 企业的相继入局所透露出的信号同样明显：NFT，已是不可忽视的存在。
人们对NFT的态度分为两极：支持者们认为NFT不仅会影响版权保护方式，用更长远的眼光看，NFT将使“元宇宙”概念成为现实；但反对者却觉得，NFT不过是一种投机的新方式。
两者都不无道理，NFT带来的影响本身就是多重的。
元宇宙指的是一个脱胎于现实世界，又与现实世界平行、相互影响，并且始终在线的虚拟世界。NFT则可以作为元宇宙的重要基础设施，能够映射虚拟物品，成为元宇宙中原生资产的主要载体。
今年3月，由于 游戏 公司Roblox在IPO招股书中写到“Metaverse（元宇宙）正在实现”，之后的这半年里， 游戏 行业迎来元宇宙热潮。据财联社报道，2021年上半年，NFT类区块链 游戏 融资高达14亿美元，NFT区块链 游戏 Axie Infinity的日活跃用户数量高达25万。
一些与区块链毫不相关的参与者也在入局NFT 游戏 ，8月4日，法国 时尚 巨头路易威登（Louis Vuitton）宣布推出自己的NFT手机 游戏 ；7月，可口可乐发布了能在去中心化虚拟现实平台Decentraland上穿戴的NFT虚拟设备。
USDT发行商Tether的前联合创始人William Quigley在7月的一场采访中表示：“NFTs作为一种独特的 娱乐 形式，将与电影、音乐和视频 游戏 并存。所有不能吃的消费品都将成为NFT。
支持者把NFT作为信仰的一部分，但对NFT发展持谨慎、乃至负面态度的人也不在少数。
投机是NFT热潮中最显著的乱象。价格越炒越高的NFT，让越来越多的圈外人眼红，也不断吸引着新玩家急切入场。不少声音将NFT与前几年的“空气币滥发”进行类比，彼时，处于食物链顶端的交易所对空气币审核不严，造成空气币大量涌现，交易所因而被质疑肆意“收割”项目方与投资者。
NFT会步入空气币的后尘吗？目前还没有答案。尽管不少名人力挺NFT，但质疑NFT的声浪之大难以忽视。
Coinbase的创始人Fred Ehrsam早前表示：“90%被制作出来的NFT，可能在未来的3到5年里失去价值，几乎一文不值。这与90年代后期的早期互联网公司的情况是一样的。”而早前作品被拍出高价的艺术家Beeple，也在接受CNN《First Move》时表示NFT以6935万美元的价格出售是 “疯狂”的。
莱特币创始人Charlie Lee也认为仅有少数的NFT具有极高价值，例如毕加索这样的知名艺术家所创作的作品，但是，“由于创建NFT的成本几乎为零，假如艺术家为了获利而蜂拥进入这一领域，那么市场就会被这种狂热所淹没，供应将压倒需求，价格最终将崩溃。”
监管是NFT可能面临的另一压力。国内大厂推行NFT时的谨慎态度反映了其对合规的重视。阿里巴巴、腾讯一再强调其在NFT领域布局的范围和界限。
针对外界对NFT是否相当于发行代币的误解，蚂蚁链曾明确表示：NFT不是虚拟币。“NFT是解决数字艺术品确权的一种有效和可靠的技术手段，具有唯一性和不可分拆性，不具有等价交换物的特征，和比特币等虚拟币有着本质区别。”
在腾讯研究院举办的线上圆桌论坛上，腾讯云区块链产品总监秦青也表示，NFT在联盟链上发行可以做到真正地去掉货币的属性，“我们推断联盟链发行的NFT是可以合规的发出来的。”
NFT是复杂的，其虽是更好的版权保护方式，却也存在潜在的炒作属性，在国内发展的道路中面临监管也不可避免。如何能够让NFT的发展扬长避短，所有中国参与者都需要 探索 NFT合适的发展路径。
NFT是从什么源起的？
翻译The Comprehensive Guide to NFTs
So then how did we get from blockchain to NFT art?
我们怎样从区块链获得NFT艺术品？
Did NFTs begin with Beeple? Certainly not. Finding the precise origins of NFTs can be somewhat difficult. Unique digital items have been around for a few years. But when did one of these unique digital items cross the line from a commodity into “art”?
NFT是从Beeple开始的吗？当然不是。找到NFT准确的起源有些困难。独特的数字藏品已经风行有些年。但是从什么时候开始，这些独特的数字藏品“越界”，由商品变成了艺术品呢？
This, of course, begs the bigger question “What is art?” to which, there is no easy answer. Can digital currency—like the Bitcoins that preceded NFTs—count as art?
这可能引出了更大的问题，“什么是艺术？”对于这个问题，答案并不简单。像比特币一样的数字货币，先于NFT产生吗？
Actually, maybe they can.
事实上，它们是可以的。
Money has been used in (or as) art many times before, and several artists have simply exhibited physical piles of currency as artworks in galleries. In 2017, artist Danai Anesiadou sealed a kilogram of gold in plastic and declared that it was a piece of art. And back in 1994, Bill Drummond and Jimmy Cauty performed an “art piece” in which they burned a million British pounds in currency notes in a fire.
金钱在（作为）艺术中的使用由来已久，很多艺术家曾经将成捆的现金作为艺术品在画廊中展出。在2017年，艺术家Danai将一公斤的金子封在塑料时，宣称这就是一件艺术品。早在1994年，Bill和Jimmy展览的艺术品，更是将一百万英磅烧成灰烬。
Had forms of digital currency already functioned as art, prior to NFTs? It’s possible. (And is something art historians will surely debate in years to come.) However, most in the space agree that the first proper works of digital NFT art were probably CryptoPunks, closely followed by CryptoKitties, which premiered in late November of 2017. CryptoKitties was (and still is) an Ethereum-based blockchain game that allows users to collect and breed digital cats. Through the robust CryptoKitties online community, users could create their own unique cats—which exist forever as NFTs—and trade them with and sell them to one another. Within the first week of its launch, users of CryptoKitties purchased over $1M of these digital cat images!
把数字货币作为艺术品的表现形式，是否早于NFT就出现了？是有可能的。（这可能是历史学家在未来几年会辩论的）然而，大部分人认为，首个数字NFT是早期的密码朋克，2017年创作的谜恋猫。谜恋猫基于以太坊，用户可以收集并繁殖出新的谜恋猫。在迅速发展的谜恋猫线上社区中，用户可以生成自己的谜恋猫，并作为NFT交易。在这个产品发布的前一周时间里，谜恋猫的用户购买了超过价值100万美金的谜恋猫图像！
While online cats might seem a bit unserious as the progenitors of a massive artistic revolution, people were buying these cats for the same reasons that anybody buys fine art. The images were nice to look at. Buying them was fun. You could make money from them because you were purchasing an appreciating asset. It was a way to show that you were “in the know” and “cultured” (or at least “online cultured”). And it was a way of expressing your interests while supporting artists financially. CryptoKitties also showed one of the defining and revolutionary features of NFT art in that it was accessible to collectors at almost any level of wealth. The most modestly priced CryptoKitty NFTs started at just $12.
数字猫可能看起来不太严肃，人们买这些东西的原因和买其它艺术品一样。这些图片看起来好看。买它们很有趣。由于购买的是增值资产，你可以从中获利。这是一种展示你是圈内人的行为。这是一种展示对你感兴趣艺术家支持的方式。对于任一财富层级的用户，谜恋猫都是可以参与的。最便宜的的谜恋猫NFT只需要12美金。
Sensing (correctly) that these cat NFTs were just the opening notes in the great symphony of collectible digital art, developers quickly set to work creating online marketplaces where NFTs could be bought and sold—and where artists new to the space could have their creations turned into NFTs. In 2018, a number of NFT marketplaces such as SuperRare, OpenSea, Nifty Gateway, and MakersPlace, were up and running.
谜恋猫NFT只是可收藏数字艺术的开胃菜，意识到这一点后，开发者们迅速投入到开发线上交易平台中，在这些平台上，NFT可以被买卖，新兴艺术家也可以将他们的作品铸造成NFT。在2018年，大量的NFT交易平台，如SuperRare, OpenSea, Nifty Gateway和 MakersPlace开始崛起。
In most cases, these NFT marketplaces make money by taking a percentage of each NFT sold. In return, they get the NFTs in front of the eyes of buyers, and facilitate the transactions.
在多数情况下，这些NFT交易平台通过售卖NFT，收手续费赚钱。作为回报，他们需要展示NFT，并促成交易。
With the rise of these online marketplaces, even more players started to get in the game. Literally. One of the most prominent entities to join the NFT space after CryptoKitties was the NBA’s official platform for selling game highlights—NBA Top Shot. In its first half-year operation, NBA Top Shot has done approximately $400 million in business!
随着这些NFT交易平台的崛起，更多的玩家开始进入这场游戏。在谜恋猫之后，最突出的NFT玩家就是NBA官方，将Top Shot作为NFT售卖。在前半年的运营中，NBA Top Shot赚了4亿美元！
The success of NBA Top Shot is important because it showed that a community of fans who might not be tech-inclined would take the steps to become so if it meant they could engage with their favorite sport in an exciting new way. Another, similar example would be the rock band Kings of Leon releasing an album in early 2021 as an audio NFT. Their fans were willing to make the leap to NFT, and the album made millions of dollars for the band.
NBA Top Shot的成功很重要，因为这说明，一个并不懂技术的社群粉丝可以和他们热衷的活动有了新的互动方式。另外，摇滚乐队里昂王族 在2021年初发布音频NFT。他们的粉丝也非常乐意参与NFT，这张唱片卖了数百万美金。
The story of the journey from blockchain to NFTs can also be seen in the way we’re watching NFTs change the nature of art collecting as a financial venture—especially when it comes to how works can be resold. To cite just one prominent example, a group of art collectors calling themselves Metapurse purchased twenty NFT artworks by Beeple in January of 2021. They then fractionalized their ownership of the works into tokens, and then they made those tokens available for sale to the public. Thousands of people bought them. Going by the value of the tokens at the time of this writing, the twenty works of art have now increased in value approximately six-fold.
从区块链到NFT之旅，也能在NFT作为艺术品是如何被二次售卖的体现出来。在一个经典的案例中，艺术品投资基金Metapurse 在2021年1月购入了Beeple的20幅NFT作品。他们把这些作品的所有权分解为代币的所有权，并面向公众售卖。数以千计的用户买入了它们。直到我写这本书的时候，这20幅作品的价值已经超过了原价的6倍。
Try doing that with a Rembrandt.
用伦勃朗的画作来做这件事。
Everyone’s getting into the act. Bhad Bhabie, a.k.a. the “Cash Me Outside” girl, has auctioned 20 NFTs based on her famous meme.
每个人都参与进来，被公众称为“出来单挑”的女孩 Bhad Bhabie，已经拍卖了她的20个NFT作品。
So now, we’re at this point where there seems to be endless opportunity and continual innovation as we see blockchain connecting in new ways with the technology.
现在，我们处于这样一个点，区块链和技术的结果有了层出不穷的机会和创新。
At least for the moment, there appears to be an endless appetite for NFT products. And even fan bases that may not be “into tech” are proving willing to take the leap to get to NFTs. But with this success comes legitimate questions about where NFTs will go next.
至少此时此刻，NFT产品看上去有无穷尽的胃口。那些不那么懂技术的粉丝也对NFT很感兴趣。但随之而来的，是有关NFT下一步该向哪走的合规问题。
Artists are constantly experimenting with new forms of art that can be created virtually. Developers are thinking about what else can be sold virtually (or sold as an NFT). For example, there is a booming market in virtual NFT real estate. You might not be able to own a mansion in real life, but now users can purchase one in a virtual world. We’re also seeing collectors scramble to figure out the best ways to exhibit their NFTs. Businesses are doing this too as they wish to develop and launch their own unique NFT products. And when you have a product, you want to get it in front of the eyes of your customers. But who are your customers and how are they going to find your NFTs? That’s what we’re still figuring out.
艺术家不断地对创作形式加以试验。开发者也在思考什么内容可以售卖。例如，虚拟房地产NFT市场份额在不断增长。你可能在现实生活中不曾拥有一座房子，但是现在，用户可以在虚拟世界购买房产了。我们也在看到，收藏者迅速弄清了展览他们NFT的最佳方式。商业经营者同时也在做，他们希望开发并发布他们自己的NFT。当你拥有一个NFT时，你希望展示给你的顾客。但是谁是你的客户，他们在哪里，这是我们仍在思考的问题。
From this evolving landscape, a solid piece of wisdom has already emerged: Don’t bet against NFTs. People who said that NFTs would remain small and niche were wrong.
从正在发展的趋势来看，不要和NFT对赌。那些认为NFT小而美的其实错了。
Those who claimed that only people who worked in the tech industry would ever purchase NFTs were also demonstrably incorrect. And those who claimed that NFTs “might be well and good for the unwashed tech-proletariat” but “we’ll never see those things being sold by the great auction houses for millions of dollars?” You guessed it; also wrong.
那些认为只有技术从业者才能购买NFT的人也大错特错了。那些认为NFT不入流，不会被放在拍卖行卖个大价钱的想法，也错了。
What walls are NFTs going to break through next? While nobody can predict the future for certain, in this book we’ll identify top candidates for places that NFTs will probably take off next.
NFT下一个需要打破的壁垒是什么？没人能准确预测未来，在本书中，我们将寻找那些即将起飞的NFT。
And one day, far in the future, in a marketplace where NFTs are so common they hardly raise an eyebrow, we may look back in amusement knowing that it seems to have all started with collectible digital cats.
在未来的某一天，当NFT非常常见，已经无法吸引人的注意力，我们回看时，会发现一切都是有谜恋猫引起的。